2025年,恰逢乌兰牧骑第一次全国巡演60周年。回望1957年,从内蒙古37支乌兰牧骑的400余名队员中精选出的近40名骨干,组成3支演出队,历时7个月,行程逾10万公里,足迹遍布全国27个省区市,演出近600场。这场意义深远的巡演,将草原的豪迈与江南的灵秀、边疆的深情与内地的温暖紧密相连,织就了一张璀璨的文化交流网络,成为各民族交往交流交融、人民文艺为人民的生动典范。
值此重要历史节点,内蒙古自治区直属乌兰牧骑以首次全国巡演为背景,精心创排沉浸式剧目《乌兰牧骑》,并推出主题曲《传旗》。《传旗》巧妙运用“草原少年”与“时空长河”的意象交响,艺术化地展现了乌兰牧骑60载的精神传承:从初代队员“以天为幕布、地为舞台、视农牧民为亲人”的优良作风,到当代队员赓续“守望相助、初心不变”的使命担当。歌曲凝练刻画了乌兰牧骑一甲子如一日的赤诚征程,以及将“全国文艺战线的一面旗帜”代代相传的崇高精神风貌。
作品以“少年”喻指代代相传的乌兰牧骑文艺工作者,以“草原”象征其扎根基层、服务人民的初心与使命,深情回望并礼赞这支“红色文艺轻骑兵”。正如歌词“‘少年把光阴谱长歌,岁月一甲子落新河’”所诠释,乌兰牧骑的文化传承绝非简单复刻,而是如“少年”般永葆创新活力,让“‘歌声中牛羊满山坡,青草香飘过草原的歌’”在新征程上继续跨越千山万水,抵达更多心灵。歌词描绘的“‘看江山开满别样红,万里同风血脉皆相融’”的壮美图景,正是对铸牢中华民族共同体意识的生动写照——乌兰牧骑的歌声所及之处,播撒的不仅是艺术的种子,更是“各民族像石榴籽一样紧紧抱在一起”的团结共识。而“‘天为幕布,唱出的理想依然年轻;地为舞台,信念的脚步依然穿行’”的真挚咏叹,则道出了从首次全国巡演至今始终如一的坚守:时代场景在变,乌兰牧骑“哪里有群众,就到哪里去演出”的根本宗旨从未改变。
歌曲《传旗》运用流行音乐创作手法,热情讴歌乌兰牧骑及其优良传统,主题鲜明,地域特色浓郁。音乐整体采用叙事风格,情绪由主歌的深情诉说逐步递进至副歌的坚定豪迈,结构严谨统一。副歌旋律基于主歌主题进行变奏发展,将情感推向高潮。配器上,在弦乐基垫中融入钢琴、吉他等乐器,增添了浪漫色彩。为强化地域特色,歌曲引入蒙古语女声合唱作为间奏,并为再现段落作铺垫。再现部分通过精妙的配器与编曲技法,增强音乐动力感,层层推进至全曲最高潮,深刻诠释了歌词所表达的乌兰牧骑历久弥坚的初心与面向未来的理想信念。
《传旗》不仅是对乌兰牧骑第一次全国巡演六十载光辉岁月的深情纪念,更是对其宝贵精神的时代诠释。它呼应了习近平总书记对乌兰牧骑队员“永远做草原上的‘红色文艺轻骑兵’”的勉励。我们期待这首歌能在纪念中赓续精神火种,感召更多人投身新时代乌兰牧骑事业,谱写“红色文艺轻骑兵”的崭新篇章。
乌兰牧骑的艺术实践深刻昭示:真正的文艺,在于草原般包容万物的胸怀,在于少年般永不褪色的热忱,更在于“永远在路上”的执着坚守。当“少年把光阴谱长歌”,当“初心不变的华年”在时光中定格,乌兰牧骑的故事仍在续写——正如歌中所咏叹,在新时代的征途上,只要始终与人民同心、与时代同行,每一位“少年”都将高擎“全国文艺战线的一面旗帜”,每一次“天为幕布,唱出的理想依然年轻”的实践,终将汇入中华民族伟大复兴的磅礴乐章。
《传 旗》
作词:乔轲
作曲:鄂伟亮 于海鸣
编曲:刘帅 于海鸣
演唱:鄂伟亮
吉他:高飞
吉他录音师:于泊 阿热曼
吉他录音室:Studio1522
弦乐:星舟爱乐乐团
弦乐录音师:落灀
弦乐录音棚:31Studio
合唱:白伟光 刘红 苏布道
合唱录音师:鄂伟亮
合唱录音棚:兴安盟乌兰牧骑录音棚
混音师:刘三斤
混音工作室:31Studio
母带后期处理工程师:刘三斤
母带后期处理工作室:31Studio
出品单位:内蒙古自治区直属乌兰牧骑
少年把光阴谱长歌
岁月一甲子落新河
歌声中牛羊满山坡
青草香飘过草原的歌
少年梦不曾忘初衷
看江山开满别样红
从不惧长风千万里
万里同风血脉皆相融
且看那翻山越岭
始终如一 如一的信念
且看那千锤百炼
初心不变 不变的华年
且听那天为幕布
唱出的理想 理想依然年轻
且听那地为舞台
信念的脚步 脚步依然穿行